교육과정

첫째, 학생의 미술 영재성과 잠재력 발현에 중점을 두고 표현력, 기능에 국한되지 않은 다면적 교육과정을 구성하였습니다.

둘째, 미술의 기본적인 지식, 개념, 기능을 포함하는 ① 창작과 비평 영역, 융복합적 사고와 문제해결을 다루는
② 통합적 탐구 영역, 미술 현장과 연계된 ③ 현장 체험 영역, 미술 전문가로서의 자신을 이해하는
④ 정체성 영역의 4영역으로 교육과정을 구조화하였습니다.

셋째, 교육과정의 내용이 멘토링, 전시, 프로세스폴리오 등의 교수학습 방법 및 평가와 유기적으로
연결되도록 함으로써, 학습자 주도적인 과정 중심의 교육이 이루어질 수 있도록 하였습니다.

① 창작과 비평 영역
실기 영역에 관한 학습뿐만 아니라 발상, 아이디어 시각화, 주제 탐구로 시작하여 제작 후 작품 발표, 크리틱, 전시 기획까지 연계하여 창작과 비평의 전 과정에 대한 다양한 경험을 제공합니다.
발상과 스토리텔링을 통해 창의적 사고 능력을 개발하고 조형, 디자인, 미디어의 세 분야에서 필수학습요소를 추출하여 연계성 있게 지도함으로써 미술 분야 안에서 자신의 관심, 적성, 재능을 탐색할 수 있도록 함과 동시에 통합적, 종합적으로 미술을 경험할 수 있도록 합니다.

② 통합적 탐구 영역
공공미술활동, 사회참여미술 등 다양한 활동을 통하여 미술영재 학생이 미술의 사회적 역할을 이해하고 자신의 미술 세계를 구축해 갈 수 있도록 하는 통합적 교육을 실시합니다.
자신의 생활 세계와 미술을 연결하고 관심 있는 사회적 이슈를 자신의 작품으로 발전시킬 수 있는 주제중심 프로젝트와, 미술을 중심으로 타분야의 지식, 개념, 원리, 기능 등을 활용한 융복합적 문제해결을 통해 창의적 사고, 혁신적 태도를 가질 수 있도록 합니다.

③ 현장 체험 영역
스튜디오, 미술관 등 다양한 장소에 작가와 작품을 만나고, 전시를 통해 자신의 작품을 발표, 공유하는 경험을 통해서 미술 분야 전문가로서의 꿈과 비전을 가질 수 있도록 합니다.
작가 스튜디오 방문, 미술관 관람, 전시회 준비 및 실행 등 미술 현장과 연계된 학습을 통하여 자신의 작품을 제작하는 표현 활동을 넘어서 미술 분야 전문가의 활동 모습을 이해하고 체험하도록 합니다.

④ 정체성 영역
대화, 토론, 글쓰기 등을 통해 미술영재 학생 스스로 자신의 관심, 강점, 흥미, 욕구 등을 되돌아보고 미술분야의 전문가로서 정체성을 탐구하고 비전을 가질 수 있도록 합니다.
자신의 성장 과정 속에서 미술에 대한 관심과 경험의 변화를 미술 활동을 통해 성찰해 보는 자기 탐색, 수업 중 제작한 작품에 관해 동료, 전문가와 토론하는 크리틱, 학부모 워크숍을 통해 자신의 창작 과정에 대한 생각과 느낌을 발표하는 작품 발표의 수업을 통해 미술영재로서의 발전 방향을 스스로 설정할 수 있는 기회를 제공합니다.